segunda-feira, 15 de novembro de 2010
Soul SirkUS - World Play (2005)
Esse é um projeto formado pelo Neal Schon depois do fracasso de um outro chamado Planet US, com o Sammy Hagar, que não lançou nenhum disco mas deixou um monte de músicas escritas. Aí em 2004 0 Schon encontrou o Soto num festival em Los Angeles e o convidou prá uma jam em cima de umas músicas do Led Zeppelin e outras do Journey. Ainda em LA o Schon conheceu o Mendoza (Whitesnake) e convidou esses dois mais o baterista do Journey, Deen Castronovo, para o Soul SirkUS. Eles gravaram um disco com esse mesmo nome (World Play) mas antes de se apresentarem, o Castronovo adoeceu e teve que se afastar. Convidaram então o Virgil Donati para o lugar e todo o material foi remixado com ele na bateria. O som lembra Van Halen e depois disso o Soto até entrou pro Journey.
Não estranhem as faixas 16 e 17.
Neal Schon - Guitar
Jeff Scott Soto - Vocals
Marco Mendoza - Bass
Virgil Donati - Drums
1 World Play
2 Highest Ground
3 New Position
4 Another World
5 Soul Goes On
6 Alive
7 Periled Divide
8 Peephole
9 Abailar To' Mundo
10 Friends 2 Lovers
11 Praise
12 My Sanctuary
13 Coming Home
14 My Love, My Friend
15 Close The Door
16 Soulspace
17 Soulspace
18 James Brown
Mojo - Tapestry (2002)
O termo mojo é mais comumente encontrado em discos de blues, o que não é o caso aqui. Esse é um projeto instrumental reunindo 3 músicos extraordinários, mais ligados ao jazz-rock. Kofi Baker é o filho pródigo do Ginger Baker, tão bom, criativo e incendiário quanto. O Garsed é australiano e um dos melhores guitarristas dessa geração; domina todas as técnicas do instrumento e ainda improvisa bem pra caramba. E o Ric Fierabracci é um caso de polícia.
Brett Garsed -guitarras,slide
Kofi Baker -bateria
Ric Fierabracci -baixos
1 Circle
2 Tally Ho!!
3 Jacob's Ladder
4 Polly Put The Kettle On
5 Mojo
6 Tapestry
7 Jam Donuts
Jim Matheos - Away With Words (1999)
Jim Matheos é o guitarrista da banda Fates Warning, uma das pioneiras do gênero prog-metal. Ele também participa da Gordian Knot e tem um projeto com o ex-Dream Theater, Kevin Moore, chamado O.S.I. e em todos esses o Jim é um guitarrista elétrico e agressivo, obviamente. Só que os dois álbuns solo dele são o oposto, têm melodias delicadas, são acústicos e totalmente instrumentais, revelando o quão bom instrumentista o cara é. Esse é meio new age, principalmente por conta do violino, mas o baixo do Manring contrabalança direitinho.
Jim Matheos -violões
Charlie Bisharat (Andy Summers,Tracy Chapman,Stone Temple Pilots,Kitaro,Fiona Apple) -violinos
Michael Manring -baixo
Mark Zonder (Fates Warning) -bateria
1 Away With Words
2 Palindrome
3 Astronomics
4 Language of Silence, The
5 Piscataquog
6 Conference of Clouds, A
7 Mumbo Jumbo
8 Tongue Tied
9 Last Light of August, The
10 Goodnight, Goodbye
Jonesy - No Alternative (1972)
Jonesy foi uma banda formada no início dos anos 70 com o intuito de fazer um som misturando prog e jazz, sem dar muita atenção aos resultados comerciais. Além disso, eles incluíram uma forte ideologia política nos seus temas e são citados como uma influência do U2 e do New Order, especialmente nas linhas do baixo desse primeiro disco. Quanto às influências deles, pode-se falar no King Crimson principalmente comparando a faixa Heaven com a I Talk To The Wind, pelo uso do Mellotron tocado como um hammond ou dizer que parece o Fripp tocando na Moody Blues ou na Nektar.
John Evan-Jones -guitarra,VCS3,vocal
David Paull -baixo,voca
Jimmy Kaleth -Mellotron,piano el.,piano,vocal
Jim Payne -bateria
1 No Alternative
2 Heaven
3 Mind of the Century
4 1958
5 Pollution
6 Ricochet
Point Blank - Point Blank (1976)
Essa banda é texana e o som deles é um blues-rock pesado levado por duas guitarras. Esse é o disco de estréia deles e foi produzido por Bill Ham que era responsável pelos discos clássicos do ZZ Top, daí uma certa semelhança com eles e com o Backman,Turner & Overdrive. A guitarra lembra um pouco o Johnny Winter também. Eles gravaram 2 discos pela gravadora Arista que na época era referência de música boa.
Rusty Burns -guitarra,vocal,slide
Kim Davis -guitarra,vocal
Peter Gruen -bateria
John O'Daniel -vocal
Philip Petty -baixo
1 Free Man
2 Moving
3 Wandering
4 Bad Bees
5 That's The Law
6 Lone Star Fool
7 Distance
8 In This World
Robert Johnson - King of the Delta Blues
Robert Johnson nasceu em 1911 e morreu em 1938, no Mississippi. Suas músicas se tornaram a maior referência no blues e foram adaptadas incontáveis vêzes pelos maiores nomes do rock. Trabalhador de fazenda, transportou como ninguém as agruras da vida em cançãoes de imenso conteúdo emocional. Dizem que só passou a se dedicar integralmente ao blues depois da morte da espôsa; viajou muito mas nunca fêz sucesso em vida. Justmente quando ele iria se apresentar no Carnegie Hall numa reunião de muitos bluseiros organizada por John Hammond, veio a notícia da sua morte, envenenado por uma namorada.
O mito:
Ele teria ido à uma encruzilhada à meia-noite onde encontrou o Diabo, que tomou-lhe o violão, afinou-o e devolveu. Desde então ele se tornou um cantor, compositor e guitarrista extraordinário. Só que passou a viver atormentado por pesadelos em que cães do inferno o perseguiam: ele teria vendido sua alma e o Diabo viria buscar.
O fato:
Ele tomou lições com Son House prá se aprimorar e tirava uma linha principal e uma segunda totalmente oposta no violão. Ainda por cima fazia a voz em outra linha diferente. É como se seu cérebro fosse dividido em 3. Eric Clapton confessou ter levado vários dias tentando fazer igual mas só saiu com a ajuda do Doyle Bramhall II.
1 Cross Road Blues
2 Traveling Riverside Blues
3 Walkin' Blues
4 I Believe I'll Dust My Broom
5 Hell Hound on My Trail
6 Kind Hearted Woman Blues
7 Ramblin' on My Mind
8 Stop Breakin' Down Blues
9 Come on in My Kitchen
10 32-20 Blues
11 From Four Until Late
12 I'm a Steady Rollin' Man
13 Love in Vain
14 Terraplane Blues
15 When You Got a Good Friend
16 Sweet Home Chicago
Michael Katon - Rip It Hard (1997)
O Katon é um guitarrista absurdal americano nascido numa cidadezinha chamada "Hell" - por aí você vai tendo uma idéia. Ele começou começou fazendo rock de garagem inspirado no Black Oak Arkansas mas encontrou sua praia no boogie, que é um estilo de blues caracterizado pela repetição de notas num sobe/desce na escala, e foi desenvolvido primeiro no piano. Um grande expoente do boogie é o John Lee Hooker.
Mas o Katon é um tremendo slider que ironicamente faz muito mais sucesso na Europa e faz música despretenciosamente, do tipo "quanto mais alto melhor". A faixa 2 até faz menção disso.
MK - guitarra,vocal
Gary Hassmussen -baixo
Jon Eppinga -bateria
1 Rip It Hard
2 Buncha Loud Boogie
3 You Love Me up
4 Burn the Joint Down
5 No More Whiskey
6 Fried Jalapenos
7 Lucky, Lucky, Lucky
8 Big Twin
9 Barbeque on My Boogie
10 Big Bad Booty
11 Wound up
Charlie Musselwhite - The Harmonica According to Charlie Musselwhite (1979)
O Charlie é um dos maiores gaitistas vivos, tá ali com Sonny Boy Williamson segundo a maioria dos músicos. Esse disco aí é literalmente uma aula de gaita, vem até com um livro, onde ele explora todas as posições e tal.
Charlie Musselwhite -harmônica,vocal,guitarra
Stefan Grossman -violão,guitarra
Bob Hall -piano
Sam Mitchell -violão,guitarra,bandolin
Jeff Rich -bateria e perc
Steve York -baixo
1 Harpin' on a Riff
2 Run Here Mama
3 Ruff
4 Pistol in Your Face
5 Azul Para Amparo
6 Blues All Night
7 Fast Life Blues
8 Way I Feel
9 Chicago Sunset
10 Blues in the Dark
11 Shelby County Blues
12 Scufflin'
13 Hard Times
Virgil Donati - Serious Young Insects (1999)
Virgil Donati é o baterista do Planet X. Seu apelido por aí é algo como "trovão das profundezas" e ele já tocou com um monte de gente boa. Tá alí no Devil's Slingshot, tocou também no Uncle Moe's Space Ranch e agora tá no CAB, com alguns desses caras.
Virgil Donati - bateria
Phil Turcio - teclados
Simon Hosford - guitarra
Evripides Evripidou - baixo
com:
T.J. Helmerich - guitarra
Ric Fierrabracci - guitarra
Brett Garsed - baixo
1 Native Metal
2 Malfunction
3 Alien Hip-Hop
4 Sort Yourself Out
5 Pyramids on Mars
6 Dragon Bones
7 Trencherman
8 Out oft he Haze
9 Invasion oft he Ants
10 Running from the Aliens
11 Pentathlon
Billy Cobham - Drum'n'voice 2 (2006)
Difícil dizer quem mais se destaca nesse line-up, mas deixa eu fazer uma menção especial ao Brian Auger: Esse cara está há quase 50 anos na estrada, sendo um dos mais influentes músicos para gerações de tecladistas. O som do seu Hammond é delicioso.
Billy Cobham -bateria
Brian Auger -Hammond
Guy Barker -fagote
Jeff Berlin -baixo solo
Frank Gambale -guitarra
Jan Hammer -sints
Mike Lindup -vocal
Buddy Miles -vocal
Dominic Miller -violão
Airto Moreira -percussão e vocal
Lino Nicolosi -guitarra,perc
John Patitucci -baixo
1 Waveform
2 Real Funk
3 Running
4 Final Destination
5 One More Time to Live
6 Ozone, Pt.1
7 Ozone, Pt. 2
8 Take Seven
9 Let Me Breathe
10 Amazon
Devil's Slingshot - Clinophobia (2007)
Clinofobia é o medo de ir para a cama dormir. E esses caras dispensam maiores apresentações, muito embora o fraseado aqui seja um pouco repetitivo. E daí?
Virgil Donati -bateria
Billy Sheehan -baixo
Tony Macalpine -guitarra
com
Bunny Brunel - baixo (8)
1 Nederland
2 Ballade de Bastille
3 Def Bitch Blues
4 Lay Off
5 Injustice Line
6 Ocean
7 Flamed
8 Hourglass
9 Aerial Perspective.
Stray Dog - While You're Down There (1974)
W.G. Snuffy Walden -guitarra,vocal
Luis Cabaza -teclados,vocal
Tim Dulaine -violão,guitarra,vocal
Alan Roberts -baixo,vocal
Les Sampson -bateria,perc
1 Calamity Jane
2 Bits and Pieces
3 Pieces
4 I Would
5 Words to Say Goodbye
6 Junkyard Angel
7 Very Well
8 Dreams & Junk
9 Worldwinds
Tobruk - Ad Lib (1972)
Essa foi uma banda criada por norte-americanos que viviam no Brasil no início dos anos 70 e, portanto, é todo cantado em inglês. O som é Hard pscodélico com guitarras fuzadas e órgão.
Brian Anderson -vocal,guitarra slide
Key Wilson -órgão,piano,moog
Lois Gee Brahman -guitarra
Ronnie Wells -baixo,vocal
Billy Rogers -bateria,vocal
1 I'm In Love With You
2 Theme From My Mind
3 Queens Are Made
4 Hello Crazy People
5 Heart Of A Sound Spirit
6 Ad Lib
7 Send It For Tomorrow
Tunnels - Tunnels With Percy Jones (1999)
Tunnels é um quarteto de músicos muito inventivos que explora os limites do Jazz. Basicamente saiu da cabeça do vibrafonista suísso Marc Wagnon mas é lógico que o destaque vai para o mestre baixista Percy Jones, também criador da Brand X (não, não foi o Phil Collins).
Percy Jones -baixo fretless
Frank Katz -bateria
Van Manakas -guitarra
Marc Wagnon -sints,MIDIs,vibrafone
1 Inseminator
2 Prisoner of the Knitting Factory Hallway
3 Tunnels
4 Maxwell's Demon
5 Bad American Dream, Pt. 24
6 Free Bander
7 Area
8 Barrio
9 Slick
10 Improvisation [Django Reinhardt]
Shane Theriot - Dirty Power (2009)
Shane Theriot é um dos melhores guitarristas americanos surgidos no Fusion a partir dos anos 90. Especialmente nesse álbum, ele declina de qualquer atributo de guitar-hero, fazendo ótimos arranjos que permitem o diálogo de todos os instrumentos. O sotaque é de New Orleans, infectado pelo funk, e destaca-se também a lista de convidados especiais.
Shane Theriot -guitarra,baixo,perc
Sonny Landreth -slide
Mark Braud (Preservation Hall Band) -guitarra
Johnny Vidacovich -bateria
Johnny Neel(Allman Bros., Govt Mule) -harmônica,Hammond,Wurlitzer,vocal
Roderick Paulin -saxes
Doug Belote -bateria
Adam Nitti -baixo
Mark Braud -trompete
Jim Keltner -bateria,perc
Richie Hayward(Little Feat) -bateria
David Torkanowsky -Hammond
Kirk Joseph (Dirty Dozen Brass Band) -metais
Hutch Hutchinson (Bonnie Raitt, Brian Wilson) -baixo
Zigaboo Modeliste (The Meters) -bateria
Jim Keltner(Clapton) -bateria
1 Old Me
2 Dirty Power
3 Four On the Floor
4 Bring It
5 Mr. Ed
6 Buckshot
7 Memphis
8 Buckshot (Reprise)
9 The Pygmy Love Dance
10 Kirk's Little Backpack
Doctor Nerve - Skin (1995)
Doctor Nerve é uma banda formada em 1984 pelo guitarrista Nick Didkovsky. O som é bastante experimental e por v~ezes agressivo e selvagem, misturando levadas de guitarra típicas de Heavy Metal com toda sorte de sopros, mas principalmente sax e trompete.
Nick Didkovsky é um estudioso da música eletrônica e esse é o 5º álbum da banda.
Greg Anderson -baixo
Leo Ciesa -bateria
Nick Didkovsky -guitarra
Dave Douglas -trompete
Yves Duboin -sax soprano
Rob Henke -trompete,voz
Michael Lytle -clarinetas
Marc Wagnon -vibraphone, samplers
Kathleen Supové -teclados
1 Plague
2 Every Screaming Ear
3 The Shameful Stain
4 Preaching to the Converted
5 Phones Where Your Tongue Is
6 Nerveware No. 8
7 Little Johnny Stinkypants
8 Don't Call Too Late My Husband's a Baker
9 Beta 14 Ok
10 In His Feet Were Burned Because of Many Waters
11 Phones Where Your Guitar Is
12 I Kick My Hand
13 Dead Silence
14 Ironwood
15 Take Your Ears as the Bones of Their Queen
16 Our Soldiers Are Soft Pianos
Daemon - The Entrance to Hell (1971)
Daemon foi formada pelos ex-membros da Atomic Rooster, John DuCann e Paul Hammond, antes de formarem a Hard Stuff. Na verdade esse disco é uma espécie de elo perdido e é praticamente o primeiro disco da Hard Stuff, Bullet Proof, com outro vocalista, outra mixagem e 7 faixas que foram deixadas de fora.
Eles eram tão bons que o pessoal do Deep Purple os convidou para abrir seus shows e depois, para assinar com seu sêlo Purple. Aí eles mudaram o nome para Hard Stuff e pegaram basicamente o repertório desse disco do Daemon, com outro vocal, nova mixagem e uma produção melhor.
Al Shaw -vocal
John DuCann –guitarra,vocal
John Gustafson(Quatermass,Roxy Music,Ian Gillan Band) –baixo,vocal
Paul Hammond -bateria
01 Doors Open
02 Millionaire
03 No Witch At All
04 Taken Alive-Amyl Nitrate
05 Evil Maker
06 Entrance To Hell
07 The Orchestrator
08 Hell - Demonic Possession
09 Fortune's Told
10 Sinister Minister
11 Jam
12 Time Gambler
13 Monster In Paradise
14 Jay Time
15 Mr Longevity
16 Door Closes
17 Jam - The Provider
Hard Stuff - Bolex Dementia (1973)
John Cann -guitarra e vocal
John Gustafson -baixo e vocal
Paul Hammond -bateria
01 Sick N' Tired
02 Mermany
03 Jumpin' Thumpin [Ain't That Somethin']
04 Dazzle Dizzy
05 Bolex Dementia
06 Roll A Rocket
07 Libel
08 Ragman
09 Spidere Web
10 Get Lost
11 Inside Your Life
12 (It's) How You Do It
Flower Travellin' Band - Satori (1971)
Essa banda é japonêsa e foi formada no final dos anos 60 por um apresentador de TV chamado Yuya Uchida. Começou fazendo apenas covers de pop e rock ocidentais. Nesse início ela foi batizada de Yuya Uchida & the Flowers e contava com com uma vocalista feminina. O primeiro disco chamou a atenção não muito pelo som mas porque tava todo mundo pelado na capa.
Depois desse, o Yuya e a vocalista saíram e a banda seguiu caminho próprio, tornando-se bastante influente a ponto de ser apontada como uma semente do Heavy- Metal. Eles abriram shows no Japão para um monte de gente famosa, como ELP, Jeff Beck e estavam para abrir para os Stones, mas o visto de entrada do Mick Jagger foi negado pelo seu envolvimento com drogas e a turnê foi cancelada. Um pouco depois a banda se dissolveu, só voltando a se reunir no ano passado, com a adição de um tecladista. Esse disco, o primeiro com a nova formação, tornou-se um clássico.
Akira "Joe" Yamanaka -vocal
Hideki Ishima -guitarra
Joji "George" Wada -bateria
Jun Kozuki -baixo
1 Satori, Pt. 1
2 Satori, Pt. 2
3 Satori, Pt. 3
4 Satori, Pt. 4
5 Satori, Pt. 5
6 Map