Ian McDonald & Michael Giles - McDonald & Giles (1971)

Depois de gravarem o "In the Court of...", os membros da King Crimson partiram noutra direção. Greg Lake formou a ELP e os irmãos Giles e Ian McDonald gravaram esse único e ótimo álbum. Muito pouca coisa lembra a KC aqui. Na verdade, existe muito mais a lembrar os Beatles. Não obstante, é um prog refinado e melódico, com um trato sinfônico, um bocado de jazz e outro de folk. Quem também colabora aqui é o Peter Sinfield que era considerado membro honorário da KC.


Ian McDonald -guitarra,piano,órgão,sax,flauta,clarineta,sítara,vocal
Michael Giles -bateria,percussão
Peter Giles -baixo
Steve Winwood -órgão,piano
Michael Blakesley -trombone
Peter Sinfield -letras


1 Suite in C
2 Flight Of The Ibis
3 Is She Waiting?
4 Tomorrow's People - The Children of Today
Birdman:
5 The Inventor's Dream (O.U.A.T.)
6 The Workshop
7 Wishbone Ascension
8 Birdman Flies!
9 Wings In The Sunset
10 Birdman - The Reflection

Giles, Giles & Fripp - Brondesbury Tapes (1968)

Aqui está a origem da King Crimson, a melhor banda do mundo, nas palavras de Jimi Hendrix. A gente até pode dizer que aqui está a origem do próprio rock progressivo, na medida em que se encontra o experimentalismo, a técnica e o jazz. O álbum constitui-se de demos feitas particularmente e que seriam lançadas no disco oficial do trio. Só que o "The Cheerful Insanity of..." foi muito mal produzido e acabou vendendo cerca de 500 cópias no primeiro lançamento. Então, Brondesbury se torna mais interessante pois tem uma boa qualidade de som e mostra o quão precisos esses músicos foram, dadas as limitações técnicas. Mais ainda, ele tem a vocalista da Fairport Convention, Judy Dyble, e um futuro membro da King Crimson, o Ian McDonald. Os fãs de carteirinha da KC ainda irão reconhecer a faixa Why Don't You Just Drop In como a idéia original de "The Letters" que está do disco Islands, e o mesmo com "Passages of Time" que evoluiu para a "Peace - A Theme" do Poseidon.


Robert Fripp -guitarra
Peter Giles -vocal,baixo
Michael Giles -vocal,bateria
Ian McDonald -vocal,piano,flauta,sax,clarineta,guitarra
Judy Dyble -vocal
Al Kirtly -piano


1  Hypocrite
2  Digging My Lawn (a)
3  Tremelo Study In A Major (Spanish Suite)
4  Newly Weds 5 Suite No. 1
6  Scrivens
7  Make It Today (a)
8  Digging My Lawn (b)
9  Why Don't You Just Drop In (i)
10 I Talk To The Wind (1)
11 Under The Sky (*)
12 Plastic Pennies
13 Passages Of Time
14 Under The Sky (**)
15 Murder 16 I Talk To The Wind (2)
17 Erudite Eyes
18 Make It Today (B)
19 Wonderland
20 Why Don't You Just Drop In (ii)
21 She Is Loaded

King Crimson - The Great Deceiver (1992)

The Great Deceiver contém gravações ao vivo feitas entre 73 e 74 pela formação "Larks" da KC. Os discos 1 e 2, por exemplo, registram o concerto que aconteceu no Palace Theatre em Providence, no estado americano de Rhode Island, e que foi a penúltima apresentação dessa formação. Uma boa parte das faixas é de improvisações livres e outras são executadas como foram originalmente compostas, não numa versão enxuta como foram incluídas nos álbuns de estúdio. Esse é o caso de "We'll Let You Know" que está no Starless e "Providence" que está no Red. Por essas e outras, parece até que o Fripp mentalizou o que seus fãs mais queriam ouvir e reuniu as melhores performances com a melhor qualidade de som. Deceiver é o cálice sagrado dos chamados Crimheads.


Robert Fripp - guitarra,Mellotron,piano elétrico
John Wetton - baixo,vocal
David Cross - violino,Mellotron,piano elétrico
Bill Bruford - bateria,percussão

CD 1
01. Walk On ... No Pussyfooting
02. Larks' Tongues In Aspic, Part Two
03. Lament
04. Exiles
05. Improv - A Voyage To The Centre of the Cosmos
06. Easy Money
07. Improv - Providence
08. Fracture
09. Starless

CD 2
01. 21st Century Schizoid Main
02. Walk Off from Providence/No Pussyfooting
03. Sharks' Lungs in Lemsip
04. Larks' Tongues In Aspic
05. Book Of Saturday
06. Easy Money
07. We'll Let You Know
08. The Night Watch
09. Improv - Tight Scrummy
10. Peace - A Theme
11. Cat Food
12. Easy Money (2)
13. ...It Is For You, But Not For Us

CD 3
01. Walk On ... No Pussyfooting
02. The Great Deceiver
03. Improv - Bartley Butsford
04. Exiles
05. Improv - Daniel Dust
06. The Night Watch
07. Doctor Diamond
08. Starless12:25
09. Improv - Wilton Carpet
10. The Talking Drum
11. Larks' Tongues In Aspic: Part Two
12. Applause & Announcement
13. Improv - Is There Life Out There?

CD 4
01. Improv - The Golden Walnut
02. The Night Watch
03. Fracture11:51
04. Improv - Clueless and Slightly Slack
05. Walk On ... No Pussyfooting
06. Improv - Some Pussyfooting
07. Larks' Tongues In Aspic: Part One
08. Improv - The Law of Maximum Distress: Part One
09. Improv - The Law of Maximum Distress: Part Two
10. Easy Money
11. Improv - Some More Pussyfooting
12. The Talking Drum

Porcupine Tree - In Absentia (2002)

In Absentia é a evolução natural na transformação que a banda foi tendo a partir do álbum Stupid Dream. Mais do que isso, é o ápice. A cada um dos dois discos anteriores, eles foram acrescentando elementos do metal e tornando o som mais áspero. Esse processo continua e, de certo modo, pode ter sido pensado para obter melhores resultados comerciais, o que de fato aconteceu. Com este disco eles estrearam numa gravadora grande, a Lava é subsidiária da Atlantic. Certamente atraiu um público que não daria muita bola para aquele som floidiano espacial do The Sky Moves Sideways e tal. Só que isso não tem nada a ver com o "comercial", artisticamente falando. Eu acho esse disco brilhante do começo ao fim. Começo, aliás, que já é um soco no estômago. É genial a maneira como eles vão transitando entre trechos suaves com belas harmonizações vocais, outros bem pesados e outros ainda com linhas de baixo profundas e aquele climão deprê. Outro ponto muito legau é o bom gosto com que alternam entre o acústico e o elétrico, subitamente até, mas sem quebrar  a onda que leva seu ouvido até o fading do piano lá na faixa 12. Como se não bastasse, há ainda ótimas letras — eu gosto muito da de "Sound of Muzak", faixa que tem um raro e belo solo de guitarra e, de quebra, também tem uma levada jazzística de bateria do Gavin Harrison. Aliás, que baterista fenomenal é esse cara! Resumindo: discão altamente recomendado, imperdível pois obrigatório.

Steven Wilson -guitarra,vocal

Richard Barbieri -teclados

Colin Edwin -baixo

Gavin Harrison -bateria

John Wesley -vocal (1,4,7),guitarra (1)

Aviv Geffen -vocals (4,7)

Dave Gregory -arranjos para as cordas e condução

CD 1

1 Blackest Eyes

2 Trains 

3 Lips of Ashes 

4 The Sound of Muzak 

5 Gravity Eyelids  

6 Wedding Nails  

7 Prodigal

8 .3 

9 The Creator Has a Mastertape 

10 Heartattack in a Layby 

11 Strip the Soul  

12 Collapse the Light Into Earth

CD 2

1 Drown With Me

2 Chloroform

3 Strip The Soul (Video edit)

Mike Bloomfield, John Paul Hammond, Dr. John - Triumvirate (1973)

A idéia por trás desse álbum era bastante ambiciosa: juntar um pianista do estilo de Nova Orleans; um cantor e gaitista dedicado ao estilo do Delta; e um mestre da guitarra escolado em Chicago. A intensão seria causar impacto e atrair mais público para o blues. Isso não rolou. O que não quer dizer que o disco não seja bom — com músicos assim não tem como não ser, e eu destaco ainda a participação do grande trompetista Blue Mitchell.


Michael Bloomfield -guitarra
Dr. John -piano,órgão,banjo,vocal
John Hammond, Jr. -guitarra,harmônica,vocal
Thomas Jefferson Kaye -guitarra,vocal
Blue Mitchell -trompete
James Beck Gordon -sax barítono
Jerry Jumonville -sax soprano,alto,tenôr
George Bohannon -trombone
Chris Ethridge -baixo
Fred Staehle -bateria
Benny Parks -percussão
John Boudreaux -percussão
Lorraine Rebennack -vocal
Robbie Montgomery -vocal
Jessie Smith -vocal

1 Cha-Dooky-Doo [Mae Vince]
2 Last Night [Little Walter]
3 I Yi Yi
4 Just to Be with You
5 Baby Let Me Kiss You [King Floyd]
6 Sho 'Bout to Drive Me Wild [King Floyd]
7 It Hurts Me Too [Mel London]
8 Rock Me Baby [B.B. King]
9 Ground Hog Blues [John Lee Hooker]
10 Pretty Thing [Willie Dixon]

John Hammond Jr. - So Many Roads (1965)

John Hammond, o pai de John Júnior, foi um lendário descobridor de talentos e um batalhador contra o racismo. Do seu garimpo saíram Bob Dylan, Aretha Franklin, Billie Holiday, Charlie Christian, Count Basie... e Michael Bloomfield. John Júnior não se serviu da influência do pai para entrar para o ramo, já que vivia com a mãe que se separou muito cedo. Ele se interessou pela guitarra ainda na escola e seu ídolo foi Jimmy Reed. Sua ascenção se deu pelos festivais e quando mudou-se para Nova York foi procurado por um tal Jimi Hendrix que pediu-lhe para reunir uma banda, o mesmo Jimi que depois pediu-lhe uma opinião sobre se deveria aceitar um convite para ir à Inglaterra. Evidentemente ele conheceu uma penca de músicos através de seu pai e Michael Bloomfield foi um deles. Da paixão comum pelo blues veio a amizade e várias parcerias. Nesse disco, contudo, Mike só ajuda no piano. De qualquer forma, estão aí jovens talentos quase famosos: Helm, Hudson e Robertson formariam a The Band; e Musselwhite seria Musselwhite. Como se vê, não foi só o nome que ele herdou do pai.


John Hammond Jr. -guitarra,harmônica,vocal
Michael Bloomfield -piano
Charlie Musselwhite -harmônica,vocal
Robbie Robertson -guitarra,vocal
Jimmy Lewis -baixo
Levon Helm -bateria
Eric "Garth" Hudson -órgão


1 Down in the Bottom (Willie Dixon)
2 Long Distance Call (Muddy Waters)
3 Who Do You Love? (Bo Diddley)
4 I Want You to Love Me (Waters)
5 Judgment Day (Robert Johnson)
6 So Many Roads, So Many Trains [Marshall Paul]
7 Rambling Blues (Johnson)
8 O Yea! [Diddley]
9 You Can't Judge a Book by the Cover [Dixon]
10 Gambling Blues
11 Baby Please Don't Go [Big Joe Williams]
12 Big Boss Man [Luther Dixon]

Mike Bloomfield - Live at the Old Waldorf (1976)

Michael Bloomfield veio de uma família judia de Chicago e foi uma criança tímida, calada e solitária. Ganhou seu primeiro violão quando completou 13 anos e já foi se interessando pelo blues. Na adolescência ele frequentava clubes de blues e, não raro, subia ao palco para jams com os veteranos — Robert Nighthawk lhe ensinou um ou dois truques de slide. Preocupados com isso, seus pais o mandaram para uma escola especial para "problemáticos". Contudo, o "problema" continuou mesmo depois da formatura e numa daquelas jams Mike foi descoberto pelo grande John Hammond que lhe arrumou um contrato com a CBS. Lá ele gravou várias sessões mas nada se concretizou pois a CBS não tinha certeza se venderia um bluseiro branco. Veio, enfim, a Butterfield Blues Band que o apresentou como a ponte entre o blues elétrico de Chicago e o rock. Isso era tudo o que queria um tal Bob Dylan. Nessa época ele tinha decidido se plugar, mesmo sob violentos protestos dos xiitas de plantão — a técnica magistral e os solos fluidos de Bloomfield são destaque no "Highway 61 Revisited".
Mike quis se aprofundar nas experiências feitas no segundo álbum da Butterfield BB, East-West, formando a Electric Flag que logo abandonou também. Sua carreira solo se seguiu e ao mesmo tempo foram crescendo a desilusão com o negócio musical e o cansaço com as turnês. Isso o levou ao alcoolismo e ao vício em heroína que acabaram por afastar-lhe dos palcos, dos parceiros e da própria esposa. Quando aparentava ter se recuperado, Mike foi encontrado morto em seu próprio carro depois de uma overdose. Tinha 37 anos apenas e isso foi em 1981.
Esse álbum contém sessões gravadas num clube de São Francisco, não o hotel de NY, feitas em 76 e 77, com Mike em plena forma e com uma banda escolhida a dedo.


Michael Bloomfield -guitarra
Barry Goldberg -Hammond
Nick Gravenites -guitarra,vocal
Mark Naftalin -piano
Bob Jones -guitarra,vocal
Mark Adams -harmônica
Roger Troy -baixo,vocal
George Rains -bateria


1 Blues Medley: Sweet Little Angel/Jelly Jelly
2 Feel So Bad [Lightnin' Hopkins]
3 Bad Luck Baby
4 The Sky Is Cryin' [Elmore James]
5 Dancin' Fool
6 Buried Alive in the Blues
7 Farther Up the Road
8 Your Friends
9 Bye, Bye

The Butterfield Blues Band - East-West (1966)

Muito embora nunca tenha tido um grande sucesso comercial, não dá pra imaginar a música de hoje sem a Butterfield BB. Eles foram os responsáveis por aproximar o blues do público jovem e branco e daí os eventos rolaram em progressão geométrica. Antes da banda, aqueles que queriam tocar blues apenas faziam covers, sem quase mudar uma nota; até mesmo por respeito ou pra levar um pau. Já Butterfield misturou estilos e gêneros, como nesse segundo álbum da banda que tem elementos orientais — influência de Ravi Shankar. Pra impor respeito, ele tinha a seu favor o fato de ser um tremendo gaitista e de ter montado uma banda multi-racial extremamente talentosa. O primeiro guitarrista a entrar no barco foi o Elvin Bishop e logo depois veio Mike Bloomfield, que ficaria até 1967, quando saiu para formar a Electric Flag com o ex-Hendrix Buddy Miles.


Paul Butterfield —harmônica,vocal
Mike Bloomfield —guitarra 
Elvin Bishop —guitarra,vocal
Mark Naftalin —piano,órgão
Jerome Arnold —baixo
Billy Davenport —bateria

1 Walkin' Blues [Robert Johnson]
2 Get Out of My Life Woman [Allen Toussaint]
3 I Got A Mind to Give Up Living
4 All These Blues
5 Work Song [Nat Adderley,Oscar Brown Jr.]
6 Mary, Mary [Michael Nesmith]
7 Two Trains Running [Muddy Waters]
8 Never Say No
9 East-West [M. Bloomfield,Nick Gravenites]

The Ford Blues Band - A Tribute to Paul Butterfield (2001)

Outra grande influência, outro ótimo tributo. E, nos nossos dias, essa talvez seja a melhor banda que se possa reunir para tanto. O espectro de Butterfield está por toda parte, especialmente sobre os músicos brancos de blues e blues-rock, mas particularmente sobre os irmãos Ford. Patrick Ford diz que a intensão sua e de seus irmãos é de agradecer ao homem que definiu qual tipo de músicos eles seriam, e que escolheram, dentre seus sete primeiros álbuns, uma seleção de músicas que mostrassem a grande diversidade de Paul. Mark Naftalin, que toca na faixa 4, foi membro original da Butterfield BB.


Patrick Ford -bateria
Robben Ford -guitarra,vocal
Mark Ford -gaita,vocal
Gabriel Ford -teclados
Mark Naftalin -teclados
Volker Strifler -guitarra,vocal
Andy Just -harmônica,vocal
Dewayne Pate -baixo
Mick Gillette -trompete,trombone
John Lee Sanders -flauta,sax
John Burr -teclados


1 Screamin'
2 One More Heartache [Smokey Robinson]
3 Last Hope's Gone
4 Good Morning Little Schoolgirl [Sonny Boy Williamson]
5 No Amount of Loving
6 Mary, Mary Robben Ford
7 Work Song [Nat Adderley]
8 In My Own Dream
9 Budd's Advice [Howard "Buzz" Feiten]
10 All These Blues
11 Tollin' Bells [Willie Dixon]
12 Everything's Gonna Be Alright [Little Walter]