Mad Dog - 617 (1977)

Essa Mad Dog foi uma obscura banda cuja própria nacionalidade é incerta. Uns dizem que era americana e outros, canadense. Esse único disco dela foi gravado entre 1974 e 1976 e seu som guarda certa semelhança com a Blue Cheer. É um hard rock que não oferece nenhuma novidade e é até bem clichê, mas é competente e bacana de se ouvir. 

Robert Charlebois - guitarra, piano, gaita, sax, vocal

Don Langenburg - baixo

Joe Charlebois - bateria, vocal

1 Goodnight 

2 Cold Steel 

3 Detroit Rambler 

4 Strange 

5 We'll Try 

6 Can You See 

7 Morroco 

8 Climbing 

Stray Dog - Fasten Your Seat Belts (1993)

Esse é um disco póstumo da banda e reúne alguns outtakes e versões alternativas gravadas até 1973, bem como versões ao vivo que são bem melhores que as de estúdio. As sessões de estúdio foram produzidas pelo Greg Lake e as ao vivo foram gravadas em Roma. Todo o material refere-se ao primeiro disco da Stray Dog, já que no segundo a orientação mudou bastante.

WG "Snuffy" Walden - guitarra, vocal

Alan Roberts - baixo, teclados, vocal

Leslie "Les" Sampson - bateria

Mel Collins - flauta (5)

John "Rabbit" Bundrick (Free, Crawler) - piano, órgão (5)

1 How It Is (The Sacred Mix)

2 Tramp (Fat & Sassy Mix)

3 You Know

4 Crazy ('Bout To Lose My Mind Mix)

5 The Journey

6 Drive My Car

7 Tramp (Live)

8 Dog's Blues (Live)

Ithaca - A Game For All Who Know (1973)

A história da banda Ithaca começa aí por 1965 na Inglaterra quando os irmãos John e Robert Ferdinando se uniram ao colega de escola Peter Howell para formar uma banda. Eles tocavam por hobby e compunham alguma coisa para peças teatrais locais. A banda passou por vários nomes e teve diversos músicos de apoio até estabilizar-se como Agincourt. Ela lançou um disco chamado Fly Away de modo independente que, sem apoio para distribuição, caiu no limbo. Mudaram então o nome para Ithaca e lançaram esse único álbum, quase da mesma forma. Ele reflete as influências de bandas como Pink Floyd e Fairport Convention, e seu som acabou tão complexo que eles perceberam que não conseguiriam se apresentar ao vivo. Assim a banda acabou. Ferdinando e Howell continuaram com parcerias em trilhas sonoras e Howell é o autor do tema para a série da BBC Dr. Who.

John Ferdinando - órgão, autoharp, guitarra, violão, baixo, vocal

Robert Ferdinando - violão 12 cordas

Peter Howell - órgão, piano, guitarra, bandolim, percussão, efeitos com fitas

Andrew Lowcock - flauta, timpanos

Martin Garrett - violão 12 cordas

Brian Hussey - bateria (1, 3, 5, 6) 

Lee Menelaus - voz

Cement - backing vocal

1 Journey (Destruction - Rebirth - Patterns Of Life)

2 Questions (Did You Know - Will We Be Alive)

3 Times (Seven Seasons - The Path - Given Time)

4 Feelings (Look Around - I Want To Feel You)

5 Dreams (Story Of Our Time - Beneath This Sky)

6 Journey II (A Game For All Who Know)

The Parlour Band - Is A Friend ? (1972)

A Parlour Band originou-se na Ilha de Jersey e era formada por músicos competentes e muito profissionais que ensaiavam pra caramba. Pela qualidade do som que desenvolveram, foram convidados para abrir shows da Caravan e da Khan. Em seguida veio um contrato com a gravadora Deram e "Is A Frind?" foi lançado. Seu som lembra um pouco a Moody Blues e um pouco menos a Yes. O contrato, contudo, não foi renovado, aparentemente pelas poucas vendas e pelo excessivo tempo de estúdio que tomavam ensaiando.

Peter Filleul - teclados, violão, vocal

Pix Pickford - vocal, guitarra, wah wah Gibson 

Craig Anders - guitarra, violão, vocal

Mark Ashley Anders - baixo, vocal

Jerry Robins - percussão

1  Forgotten Dreams 

2  Pretty Haired Girl

3  Springs' Sweet Comfort 

4  Early Morning Eyes 

5  Follow Me 

6  Evening 

7  Don't Be Sad

8  Little Goldie 

9  To Happiness 

10 Home:

a) Once More Loneliness; b) Fortress; c) Home

11 Runaround

Julian's Treatment - A Time Before This (1972)

A Time Before This é um álbum conceitual de ficção científica que tem como tema histórias galácticas em um tempo muito anterior ao aparecimento da Terra. Ele é baseado no primeiro livro de uma trilogia escrita pelo lider da banda, Julian Jay Savarin. Savarin nasceu numa ilha do caribe e mudou-se para Londres nos anos 60. Além de escritor ele era organista e reuniu um grupo de músicos bastante competentes para transportar seus escritos para uma ópera prog, com destaque para a vocalista Cathy Pruden.


Julian Jay Savarin - órgão, vocal
Del Watkins - guitarra, flautas
Cathy Pruden - vocal
John Dover - baixo
Jack Drummond - bateria


1  First Oracle
2  The Coming Of The Mule
3  Phantom City
4  The Black Tower
5  Alda, Dark Lady Of The Outer Worlds
6  Altarra, Princess Of The Blue Woman
7  Second Oracle
8  Part One "Twin Suns Of Centauri" Part Two "Alkon, Planet Of Centauri"
9  The Terran
10 Fourth From The Sun
11 Strange Things
12 A Time Before This

Catapilla - Catapilla (1971)

Eu não sei de onde tiraram o nome para essa banda que sugere uma origem italiana mas ela é inglesa, formada na Grande Londres no final dos anos 60. Ela gravou dois discos pelo selo Vertigo que foram produzidos pelo mesmo produtor da Black Sabbath, Patrick Meehan. Por si, já são boas credenciais.

O som é um prog guiado pelo sax e por um belo trabalho com a guitarra e os pedais. Dá a impressão até de que botaram wah-wah nos metais. Há uma clara influência do jazz, mas não tanto como na cena Canterburry, pois o clima é bem dark, reforçado por alguns exageros da vocalista. Depois desse disco lançaram outro chamado Changes e ponto final. Robert Calvert é também associado à Hawkwind e o baixista Taylor tocou por anos com Bryan Adams.

Robert Calvert - sax alto e tenôr

Hugh Eaglestone - sax tenôr

Thierry Reinhardt - flautas alto e tenôr, clarineta

Graham Wilson - guitarra

Anna Meek - vocal

Dave Taylor - baixo

Malcolm Frith - bateria

1 Naked Death

2 Tumbleweed

3 Promises

4 Embryonic Fusion

The Greatest Show on Earth - Horizons (1970)

The Greatest Show on Earth foi uma banda inglesa formada em 1968 e inspirada em bandas americanas que faziam amplo uso de metais, como a Blood Sweat & Tears e a Chicago Transit Authority. Inicialmente o vocalista era um americano chamado Ozzie Lane que acabou retornando para sua Nova Orleans. No seu lugar entrou Colin Horton-Jennings que tornou-se um dos principais compositores da banda, levando seu som bem mais ao prog. O resultado mereceu um contrato com o prestigioso selo Harvest e a arte das capas de seus dois álbuns foi feita pelo não menos famoso grupo de artistas Hipgnosis. Horizons é o álbum de estréia e mistura aquelas influências da soul-music ao rock psicodélico e ao prog.

Foi uma grande banda, sem dúvida. Contudo, há os que achem seu nome um tanto pretensioso. Eles podem ter se inspirado num filme homônimo dos anos 50 sobre o circo. Também há os que creem que o maior espetáculo da Terra é protagonizado pela corrupção no Brasil. 

Colin Horton-Jennings - guitarra, flauta, vocal, percussão

Garth Watt-Roy - guitarra, vocal

Dick Hanson - trompete, flügelhorn

Tex Phillpots - sax alto e tenôr

Ian Aitcheson - sopros de madeira, sax tenôr, percussão

Mick Deacon - órgão, piano, harpsichord, vocal

Norman Watt-Roy - baixo, vocal

Ron Prudence - bateria, percussão

1 Sunflower Morning

2 Angelina 

3 Skylight Man 

4 Day Of The Lady 

5 Real Cool World 

6 I Fought For Love 

7 Horizons 

8 Again & Again 

Sonny Boy Williamson II - Down And Out Blues (1959)

Como membro da banda de Muddy Waters, Jimmy Rogers o acompanhou nesse disco do Sonny Boy Williamson, o "II". Seu nome era Rice (ou Alec, ou Alex) Miller e ele assumiu o mesmo nome de outro gaitista, este de Chicago. Mais tarde, para diferenciar, acrescentou o "II". Ele era do Mississippi e acompanhou Robert Johnson e Elmore James pelos bares da vida. Um músico muito talentoso, ele dava à harmônica um som próximo ao dos metais e suas composições eram cheias de detalhes, coisa pouco usual no gênero. Esse é o seu disco de estréia, e ele já tinha sessenta anos nessa época. Fácil, fácil, é um dos melhores discos que a gravadora Chess lançou. Também não é para menos com um line-up mitológico assim.

Sonny Boy Williamson - vocal, harmônica

Muddy Waters - guitarra (1, 3) 

Jimmy Rogers - guitarra (1, 3)

Otis Spann - piano

Willie Dixon - baixo

Fred Below - bateria

Robert Lockwood, Jr. - guitarra

Luther Tucker - guitarra

Lafayette Leake - piano (8, 9)

Eugene Pierson - guitarra (8,9)

1  Don't Start Me To Talkin'

2  I Don't Know

3  All My Love In Vain

4  The Key

5  Keep It To Yourself

6  Dissatisfied

7  Fattening Frogs For Snakes

8  Wake Up Baby

9  Your Funeral And My Trial

10 "99"

11 Cross My Heart

12 Let Me Explain

David "Honeyboy" Edwards - Shake 'Em On Down (1999)

Jimmy D. Lane, filho de Jimmy Rogers, co-produziu e tocou nesse álbum do Honeyboy Edwards. É um álbum acústico em que Edwards atua sozinho em quatro faixas, enquanto nas demais está em trio ou em dueto com Lane ou com Madison Slim. Edwards permanece uma lenda do blues do Delta como Muddy Waters e Charlie Patton, entre tantos.

David "Honeyboy" Edwards - violão, vocal

Jimmy D. Lane - violão

Madison Slim - harmônica

1  High Water Everywhere

2  Drop Down Mama

3  Monkey Face Woman

4  Shake 'Em On Down

5  Louise Louise Blues

6  Pony Blues

7  Anna Lee

8  Standing On The Corner

9  West Memphis Blues

10 Bald Headed Woman

11 Bullfrog Blues

12 Gambling Man

13 Take Me In Your Arms

14 Interview

15 Lord I Got To Go

The Jimmy Rogers All-Stars - Blues Blues Blues (1999)

Jimmy Rogers, nascido James Lane, e seu filho Jimmy D. Lane tocam juntos nesse álbum, que reúne as últimas sessões de que Rogers participou. Tem mais uns carinhas no disco, café pequeno. Rogers é saudado como um dos guitarristas mais influentes, sobretudo para aquela geração dos anos 60. Nada mais adequado, portanto, que houvesse um encontro de gerações como já houvera com Muddy Waters e Howlin Wolf, por exemplo. Da banda regular que o acompanhava estão o baixista e o baterista, seu filho toca a guitarra rítmica e os demais vieram se divertir. Rogers faleceu em 1997, antes do lançamento do disco, de complicações de uma cirurgia.

Jimmy Rogers - guitarra, vocal

"The Legendary" Johnnie Johnson - piano (1 à 3, 5 à 12)

Carey Bell - harmônica (2, 5, 8, 12)

Lowell Fulson - guitarra, vocal (5)

Jimmy D. Lane - guitarra

Eric Clapton - guitarra, vocal (2,8,12)

Jimmy Page - guitarra (12)

Jeff Healey - guitarra, vocal (1)

Keith Richards - guitarra (3, 7, 10)

John Koenig - guitarra (4)

Stephen Stills - guitarra, vocal (6, 11)

Taj Mahal - vocal, harmônica (4, 9)

Kim Wilson (Fabulous Thunderbirds) - harmônica (1, 3, 6, 7, 10, 11)

Robert Plant - vocal (12)

Mick Jagger - vocal (3, 7, 10, 12) 

Freddie Crawford - baixo

Ted Harvey (Hound Dog Taylor, Jimmy Dawkins, Big Walter Horton) - bateria

1  Blow Wind Blow

2  Blues All Day Long

3  Trouble No More

4  Bright Lights Big City

5  Ev'ry Day I Have The Blues

6  Sweet Home Chicago

7  Don't Start Me To Talkin'

8  That's All Right

9  Ludella

10 Goin' Away Baby

11 Worried Life Blues

12 Gonna Shoot You Right Down