Ex-Wise Heads - Liquid Assets (2007)

Esse é um projeto do baixista da Porcupine Tree com o ex-membro da Henry Cow, Geoff Leigh — ele esteve nela em 72 e 73 apenas, mas participou do primeiro disco, o Leg End. A parceria dos dois começou dez anos antes deste disco, que já é o quinto. Os membros adicionais variam de disco para disco mas a proposta é sempre criar um som difícil de categorizar, que mistura ambient music com ritmos orientais, um violão clássico com a percussão digital. Colin Edwin é um grande baixista e um cara com muito bom gosto. Vale sempre lembrar que ele e Richard Barbieri são os discretos responsáveis pelas atmosferas da Porcupine Tree.

Colin Edwin -baixos com e sem trastes, baixo acústico, guimbri, programação

Geoff Leigh -flautas, sax soprano, gaita, voz

Rick Edwards -percussão, Roland HandSonic

Rajan Spolia -violão

Ian Dixon -trompete

1 Another Spark 

2 Subumbrella 

3 Up Streaming 

4 Liquid Assets 

5 Delta Waves 

6 Ungrounded Certainties

7 No Words Necessary 

8 Open Source 

9 Recurrent

10 Deafmute 

11 Shivalingam 

Gordon Jackson - Thinking Back (1969)

Gordon Jackson é um guitarrista, cantor e baterista que foi membro de algumas bandas que acabaram se transformando na Traffic, na Family e na Spooky Tooth. Nesse seu único disco solo participam membros dessas três bandas. Só que a Traffic está inteira aqui e, como é de se esperar, o som é muito parecido, a ponto de alguns considerarem este um álbum perdido da Traffic. É um exagero pois Jackson é o único autor das músicas — mas há semelhança, sim. Então o que temos aqui é um folk influenciado pelo jazz e pelo rock psicodélico e temperado pela percussão do oriente médio. É bastante consistente e bonito mas apesar dos elogios que recebeu, não se ouviu mais falar de Jackson.

Gordon Jackson -violão, sítara elétrica
Steve Winwood -baixo, piano, vocal
Jim Capaldi -bateria, vocal
Dave Mason -baixo, guitarra, vocal, produção
Chris Wood -flauta, trompete, sax tenôr e soprano
Poli Palmer (Family) -piano, órgão, vocal
Jim King (Family) -sax soprano, vocal
Rick Grech (Blind Faith, Family, Traffic) -baixo (7)
Rob Blunt (Robert Plant) -sítara elétrica, guitarra, violão
Rocky Dzidzorni -percussão
Remic Abacca -percussão
Blossom Toes, Julie Driscoll ( Brian Auger) , Luther Grosvenor (Spooky Tooth), Meic Stevens, Reg King -backing vocal


1. The Journey
2. My Ship, My Star
3. Me And My Dog
4. Song For Freedom
5. Sing To Me Woman
6. When You Are Small
7. Snakes And Ladders
8. A Day At The Cottage (non-album B-side)
9. My Ship, My Star (demo)
10. Song For Freedom (single mix)
11. Sing To Me Woman (single mix)
12. Me And My Dog (long version)

James Blood Ulmer - Music Speaks Louder Than Words (1997)

Como diz o sub-título, Ulmer toca músicas de Ornette Coleman, seu grande mentor e de quem absorveu a técnica harmolódica, transportando-a para a guitarra. Ele fez parte do último quarteto de Coleman que nunca chegou a gravar. Porém, nem todas as músicas são de Coleman — as faixas 4, 6 e 9 são composições próprias e são um contraste que deixa o trabalho irregular. Como Ulmer é um dos meus guitarristas favoritos, eu nem ligo.

James Blood Ulmer -guitarra, vocal (4, 6, 9)

Calvin "Hassan Truth" Jones -baixo acústico (1, 3, 5, 7, 8) 

Amin Ali -baixo elétrico(2, 4, 5, 6) 

Michael Mustafa Ulmer -teclados (4, 6, 9)

Aubrey Dale -bateria (2, 4, 5, 6, 9)

Rashied Ali -bateria (1, 3, 5, 7)

1. Lonely Woman

2. Elizabeth

3. Sphinx 

4. Dance In The Dark - Music Is My Life 

5. Cherry Cherry

6. I Can't Take It Anymore 

7. Street News 

8. Skies Of America 

9. Rap Man 

Return To Forever - Light as a Feather (1972)

Esse é o segundo disco da RTF e o último com a formação original. Se bem que há quem o celebre como o primeiro, uma vez que o anterior, intitulado Return to Forever, foi lançado pela ECM em 1975 quando a banda já tinha mudado. O fato é que esse aqui foi gravado em outubro de 72, enquanto o outro foi gravado em fevereiro, oito meses antes — como se isso interessasse, né? Comparando, o Light as... é menos experimental e inovador, atendo-se mais às influências latinas e à improvisação — e é aí que está o bom da coisa: Corea detona o Fender Rhodes e Clarke arrebenta no baixo acústico. A faixa 4 acabou virando uma espécie "hino dos nóia" da época, por mais que Corea tenha achado um absurdo levarem a coisa para esse lado e negar peremptoriamente qualquer relação com drogas.

Chick Corea -piano Fender Rhodes

Stanley Clarke -baixo acústico

Joe Farrell -sax tenôr, flauta

Flora Purim -vocal, percussão

Airto Moreira -bateria, percussão

1 You're Everything

2 Light as a Feather

3 Captain Marvel

4 500 Miles High

5 Children's Song

6 Spain

Anonymous - Inside The Shadow/No Longer Anonymous (1976-77)

Essa banda americana era formada por um grupo de amigos que começaram a tocar pela região de Indianápolis. Em 1976 eles gravaram o disco Inside the Shadow numa prensagem privada de aproximadamente 300 cópias num estúdio improvisado  em Milwaukee mas nunca o divulgaram nem fizeram nenhuma turnê. Logo depois eles mudaram a formação e o nome — J. Rider, tirado de uma canção — e gravaram um outro disco cujo título não deixa dúvidas. Apesar de estarem no meio dos anos 70, bem quando os Ramones estrearam, por exemplo, o som desses caras — e da mina — era tipicamente dos anos 60 à la Hot Tuna e as Jeffersons. As músicas são muito boas, com ótimas harmonizações vocais. O que atrapalha um pouco é que, se a produção em estúdio já não foi aquilo tudo, essa compilação dos dois discos se limitou a transportar do vinil para o cd. Neste ano houve um relançamento tanto em vinil quanto em cd, só não sei se a qualidade melhorou.

Glenn Weaver -guitarra, violão, vocal

Ron Matelic -baixo, violão, guitarra,vocal

Marsha Rollings -vocal

John Medvescek -bateria, percussão

Anonymous

1 Who's Been Foolin

2 J. Rider

3 Pick Up And Run

4 We Got More

5 Sweet Lilac

6 Baby Come Risin

7 We Got More

J. Rider

8 One Sided Lover

9 Pike River

10 Kiss Of Your Soul

11 Sunday's Hero

12 High Roller

“A conquista da liberdade é algo que faz tanta poeira, que por medo da bagunça, preferimos, normalmente, optar pela arrumação."

                                                                   Carlos Drummond de Andrade

Embryo - Embryo's Rache (1971)

As raízes da Embryo estão no quinteto do pianista americano de hard-bop Mal Waldron, no qual Christian Burchard  e Dieter Serfas tocaram. Waldron tinha se mudado para Munique em 1965 depois de recuperar-se do vício em heroína e lá residiu até sua morte em 2002. Então a Embryo acabou inventando um novo tipo de fusion. Rache é o segundo disco da banda e é aquele que estabeleceu seu som. Eles incorporaram toda a bagagem jazzística à percussão étnica do oriente médio e importaram da Amon Düül o excelente tecladista Jimmy Jackson para construir uma música hipnótica e complexa.

Edgar Hofmann -sax, violino, percussão

Hansi Fischer -flauta, percussão, vocal

Christian Burchard -bateria, vocal, piano

Roman Bunka -baixo

James "Tabarin Man" Jackson -órgão, Mellotron

Franz Böntgen -vocal

Hermann Breuer -piano elétrico, órgão

Geoff Goodman -guitarra

Dieter Serfas -gan gan

1 Tausendfüssler 

2 I Can't Wait 

3 Eva's Wolke 

4 Revenge 

5 Espamgna Si, Franco No 

6 Sittin' At The Moon

7 Verwandlung 

8 Tabarinman´s Return part 1

9 Tabarinman´s Return part 2 

Popol Vuh - Einsjager & Siebenjager (1974)

Popol Vuh foi formada em fevereiro de 69 e foi uma das primeiras bandas orientadas pelos sintetizadores. Seu nome veio do equivalente à Bíblia dos maias. No início seus membros eram Florian Fricke, o líder, e o percussionista étnico Holger Trülzsch, completados por muitos convidados. Da forma eletrônica eles mudaram para um folk gótico e religioso, quase gregoriano, isso já no terceiro disco, Hosianna Mantra. Até aí quem se ocupava das guitarras era o e-Gila, Conny Veit. Este é o quinto disco e o segundo com a participação do Ex-Amon Düül Danny Fichelscher, que veio substituir Veit com a vantagem de tocar vários instrumentos. Neste álbum ele também começa a participar das composições. É um marco na carreira da banda, uma nova mudança no som, muito mais ao rock que os anteriores. Mais adiante essa turma iria compor a trilha sonora para o filme "Aguirre, a Cólera dos Deuses" de Werner Herzog, muito amigo de Fricke.


Florian Fricke -piano, espineta
Daniel Fichelscher -violão,guitarra,percussão
Djung Yun -vocal
Olaf Kübler -flauta


1 Kleiner Krieger
2 King Minos
3 Morgengruß
4 Würfelspiel
5 Gutes Land
6 Einsjäger & Siebenjäger
7 King Minos II
8 Wo Bist Du?

Amon Duul II - Wolf City (1973)

A essa altura, a Amon Düül já era uma banda muito respeitada internacionalmente e excursionava extensivamente. Como resultado da correria, o line-up foi ficando mais instável. Outra coisa: a banda cedia a alguns desejos da United Artists. Foi assim com o álbum anterior a este, Carnivalin Babylon, que foi planejado para ser duplo e acabou saindo simples, deixando a sensação de algo inacabado. A banda também focou no público de fala inglêsa, tanto é que o Wolf City só tem uma faixa totalmente instrumental. Nenhuma faixa ocupa os mesmos músicos de outra, por isso ele é bastante variado e na maior parte do tempo parece um álbum ao vivo. Quem mais aparece é o percussionista Daniel Fichelscher, que viria a ser o líder da Popol Vuh, e a Renate Knaup.

Daniel Secundus Fichelscher -bateria,vocal,guitarra 

Chris Karrer -violão,guitarra,violino,sax soprano,vocal 

Renate Knaup-Krötenschwanz -vocal 

Lothar Meid -baixo,sint,vocal

Falk U. Rogner -órgão,Clavioline,sints

John Weinzierl -guitarra,vocal

com

Al Sri Al Gromer -sitara

Paul Heyda -violino

Jimmy Jackson -piano,órgão 

Olaf Kübler -sax,vocal

Pandit Shankar Lal -tablas

Peter Leopold -vocal,sints,tímpanos

Liz van Nienhoff -tambura 

Rolf Zacher -vocal

1 Surrounded by the stars

2 Green-bubble-raincoated-man 

3 Jail-house Frog 

4 Wolf city  

5 Wie der Wind am Ende einer Strasse 

6 Deutsch Nepal 

7 Sleepwalker's timeless bridge 

8 Kindermörderlied 

9 Mystic Blutsturz 

10 Düülirium 

Utopia - Utopia (1973)

Bem, apesar do que está na capa, esse não é exatamente um álbum da Amon Düül — digamos que ele passou a sê-lo após a segunda edição em cd, em 2000. Consta que durante as gravações do álbum Wolf City, alguns membros queriam aproveitar o vasto material composto num álbum duplo, enquanto outra turma achava que as faixas adicionais não tinham nada a ver com a idéia original. Então eles brigaram, se dividiram, e a banda que surgiu em torno da primeira turma chamou-se Utopia. Eles eram Lothar Meid, Olaf Kübler e Jimmy Jackson, que já tinham tocado juntos no disco de estréia da banda fusion Passport, chamado Doldinger. E é bem por isso que o material não casaria bem com o Wolf City, uma vez que Johnson e Kübler tem suas raízes no jazz e as composições de Meid tem influências de blues. Logo depois disso, todo mundo resolveu deixar a briga pra lá, passar uma borracha e tocar juntos de novo. Então, Utopia e Wolf City são uma espécie de yin e yang. Só que Utopia acabou influenciando o som da A.D. Quem é yin?

Lothar Meid -baixo,vocal,Mellotron 

Chris Karrer -sax soprano,violino

Jim Jackson -piano,piano elétrico,órgão

Olaf Kübler -sax tenôr,flauta nasal,Moog,percussão

Andy Marx -guitarra,violão

John Weinzierl -guitarra

Joe Quick -guitarra 

Siegfried Schwab -guitarra

Renate Knaup -vocal

Ralf Basten -vocal

Christian Schulze -piano elétrico

Falk-U. Rogner -órgão

Peter Kramper -Moog

Edgar Hoffmann -sax soprano (wah-wah)

Keith Forsey -bateria 

Denny Fichelscher -bateria,percussão 

George Green III -bateria 

George Brown -bateria 

Joe Nay -bateria

1 What You Gonna Do 

2 The Wolf-Man Jack Show 

3 Alice 

4 Las Vegas 

5 Deutsch Nepal 

6 Utopia No. 1 

7 Nasi Goreng 

8 Jazz-Kiste 

9 Surrounded By The Stars

10 Dancing On Fire

11 Deutsch Nepal / Rolf Zacher Voc.

12 Goldrush

13 Star Eyed

14 Dr. Stein