Thelonious Monk Quartet - Misterioso (1958)

Misterioso é um dos discos de jazz mais celebrados, se não for o mais celebrado. Por quê? Porque é ao vivo no Five Spot Cafe de Nova York, porque Monk está no seu auge e porque marcou a volta dele aos palcos após perder seu "cabaret card" por causa de uma acusação de uso de drogas. O cabaret card era uma permissão dada a qualquer trabalhador da noite e ela foi exigida até 1967. Há o burburinho, há o improviso, a paixão e a delicadeza que transformam esse álbum num documento de como era o jazz no final dos anos 50, escrito por um dos seus maiores gênios e um dos principais arquitetos do movimento bebop.

Thelonious Monk - piano

Johnny Griffin - sax tenor

Ahmed Abdul Malik - baixo

Roy Haynes - bateria

1 Nutty

2 Blues Five Spot

3 Let's Cool One

4 In Walked Bud

5 Just A Gigolo

6 Misterioso

7 'Round Midnight

8 Evidence

 

Gualberto - Vericuetos (1976)

Gualberto Garcia Perez se destacou como integrante do lendário grupo espanhol de hard-rock Smash, que teve dois álbuns lançados em 1970 e 1971. No segundo, Gualberto fez poucas contribuições pois estava ocupado gravando seu primeiro álbum solo. Ele permaneceu inédito na época, mas foi finalmente lançado em 1978 como El Nacimento del Rock en Andalucia.

Vericuetos é, portanto, seu terceiro trabalho solo. É um disco instrumental complexo, porém, menos rígido, animado e eclético. Em 1976, poucos haviam pensado em rock de câmara dessa forma.

Gualberto - guitarra, violão, sitar

Marcos Mantero - teclados

Arthur Wohl - violino, viola

Antonio Diaz - baixo

Tico Balanza - bateria

1 Luz De Invierno 

2 Continuando El Dialogo 

3 ¡Corre, Vuela, Que Te Pillo!  

4 Noche De Rota 

5 La Mañana Siguiente

 

Michael Quatro - In Collaboration With The Gods (1975)

Michael Quatro é irmão da Suzy Quatro e no mundo não deve haver irmãos mais diferentes, ao menos musicalmente. Michael é um tecladista muito talentoso, com sólida formação clássica e o arsenal de instrumentos que utiliza é impressionante. A comparação mais óbvia sempre será com Rick Wakeman.

In Collaboration With The Gods é o seu terceiro disco e o mais elogiado de todos. Nada do pop ou glam dos dois anteriores, ele é puramente prog e sinfônico numa das melhores aproximações entre o rock e o clássico. 

Michael Quatro - piano Baldwin, piano Gretsch Electro, piano elétrico Elka, Mellotron, órgão tubular, sintetizador Sonic Six, efeitos Univox Phaser, sintetizador Univos Stringman, Mini-Korg, Electroharmonix, Wah-Wah Pedals, Syntha-Pedal, Theremin, baixo, percussão

Teddy Hale - guitarra

Rick Derringer - guitarra (10)

Flo & Eddie (Zappa) - vozes

Dave Kiswiney - vocal, baixo

Kirk (Arthur) Trachsel - bateria

1   In Collaboration With The Gods (Theme)

2   Interlude Of Ra / Pluto's Lament / Loki's Gloria

3   Interlude Of Ares / Amusement Of Bacchus / Illusion Of Circe

4   A Letter To Venus (Theme)

5   Neptune's Nicromea/ Deity's Ditty/ Messengers From Mars

6   Waltz Of The Gods/ Orgy Of The Gods

7   Get Away

8   Rockmanninoff's Prelude In C Blunt Funk

9   Ave Rock Maria

10 Prelude In Ab Crazy II

11 Sweet Lovin'

 

Skywhale - The World At Minds End (1977)

Skywhale surgiu em Bristol, em 1974, fazendo um jazz-rock progressivo diferente da cena Canterbury e diferente do faziam a Camel ou a Mahavishnu. Seus olhos pareciam voltados para o que acontecia na Escandinávia e na França.

Esse é o único disco dela. Ele tem muita energia e chega a ser agressivo, de uma maneira boa. Tem solos e mais solos de uma grande variedade de instrumentos e muitas mudanças de tempo.

É curioso que de músicos tão bons não se tenha mais ouvido falar, a não ser o Gwyo Ze Pix que foi tocar com a Gong em 2000.

Steve Robshaw - guitarra, violões, violino, sintetizador para guitarra Roland

Paul Todd - sax soprano

Stan Thewlis - flauta, sax tenor

Gwyo Ze Pix (Gong) - piano elétrico Wurlitzer, sintetizadores ARP e EMS

Dougall Airmole - baixo

Mick Avery - bateria, percussão

John Schofield - percussão

1 Epicure

2 Hydralic Fever

3 Two Budda Garage

4 The World At Minds End

5 Eternal Optimist (The Rat)

6 Boggies

 

Free Wave System - Nonostante Tutto (1981)

Essa foi uma banda de jazz-rock formada em Turim pelos irmãos Morandi e evoluiu de uma banda prog na qual ambos tocavam antes. Esse é o único disco que lançou e não há muitas comparações possíveis, o que sempre é muito bom. Talvez com a conterrânea Perigeo ou uma mistura entre a Soft Machine e a Brand X.

São músicos extremamente competentes em arranjos afiados, que ora tendem ao prog, ora ao jazz e ao funk.

Luca Morandi - piano, órgão, sintetizador

Mauro Ravizza - sax tenor, sax soprano

Luciano Devietti - baixo elétrico

Enrico Morandi - bateria, percussão

1   Oltre Il Tempo

2   Xenofobia

3   La Coda Di Mr. Freeman

4   21/5/81

5   Flavours

6   Nonostante Tutto

7   Fonodipendenza Totale

8   Mia Zia Frenesia

9   Frammenti

10 Soft Image

 

Robert Lucas - Completely Blue (1997)

Robert Lucas foi um excelente músico e compositor da costa oeste americana. Ele foi membro da Canned Heat por oito anos à partir de 1995, mas antes disso já havia lançado cinco álbuns muito elogiados. 

Este foi seu último trabalho solo, já como membro da Canned Heat. Ele reverencia o blues tradicional e ao mesmo tempo exibe o estilo particular de Lucas, que insere alguns elementos de jazz nos teclados e muito humor nas letras. Sua versão acústica de Voodoo Chile é ótima, bem como o é o álbum todo.

Robert Lucas faleceu em 2008 de overdose.

Robert Lucas - guitarra slide, vocal, harmônica

Alex Schultz - guitarra

Dave Melton - guitarra

Fred Kaplan - teclados 

Tyler Pederson - baixo elétrico e acústico

Johnny Morgan - bateria

Fito de la Parra (Canned Heat) - percussão (1)

Fred Kaplan - percussão (1)

1   I Miss Being High

2   50 Pounds Of Bone

3   Dollars & Sense

4   Completely Blue

5   Party Girl

6   I Don't Know Why

7   I'm Gonna Whisper

8   Pain In Our Cities

9   Two For Nothing

10 Listen To Me Baby

11 I Don't Want You To Go

12 Voodoo Chile (Hendrix)

 

Luther Allison - Reckless (1997)

Reckless é o último álbum de Luther Allison. Ele foi gravado em Memphis com o produtor de Stevie Ray Vaughan e de Santana, e capturou Luther no seu auge.

Quase todas as músicas são de sua autoria em parceria com James Solberg e há uma maior variedade de estilos aqui que em outros álbuns dele.

O lançamento foi em março de 1997 e em agosto Luther Allison faleceu de um câncer no pulmão que se espalhou para o cérebro.

Seu filho Bernard faz um dueto na faixa 9.

Luther Allison - guitarra, vocal

Bernard Allison - guitarra, vocal (9)

James Solberg - guitarra rítmica

Mike Vlahakis - órgão Hammond B3 (1, 2, 4 to 8, 10 to 14)

Rick Steff - órgão Hammond B3 (3)

Kurt Clayton - piano elétrico (6)

Mike Vlahakis - piano elétrico (1, 2, 4, 5, 7, 8, 11 - 14)

Rick Steff - piano elétrico (3)

Marla Glen - harmônica (9)

The Memphis Horns - metais (7,8)

Dave Smith - baixo 

Ken Faltinson - baixo (7, 8)

 Darin James - bateria (2)

Lloyd Anderson - bateria (1, 6, 7) 

Steve Potts - bateria (3, 4, 8, 10 - 14)

Willie Hayes - bateria (5)

1   Low Down And Dirty

2   You Can Run But You Can't Hide [Paul Butterfield]

3   Living In The House Of Blues [Jerry Lynn Williams]

4   You Can, You Can

5   Will It Ever Change?

6   Just As I Am

7   There Comes A Time

8   Drowning At The Bottom

9   Playin' A Losin' Game

10 It's A Blues Thing

11 Cancel My Check

12 Pain In The Streets

13 You're Gonna Make Me Cry [Deadric Malone]

14 I'm Back

 

Thork - Nula Jedan (2007)

Nula Jedan é o último álbum lançado pela francesa Thork. Atmosférico na sua maior parte, ele revela uma dedicação especial ao que é belo em música. Para os que curtem o prog influenciado pelo folk, é uma alegria.

Sébastien Fillion - teclados

Arnaud Fillion - cello, alaúde

Claire Northey - violino

Samuel Maurin - baixo

Michel Lebeau - bateria

com

Jérôme Blanc - trombone (6,8)

Hugo Quillet - trompete, flugelhorn (6,8)

Violette Corroyer - backing vocal (1, 3, 8)

1 Ex-Slave

2 Ici

3 La Lumière

4 J'aurais Pu

5 Danse Des Airs

6 Au Ciel

7 Revoir

8 01

9 Ces Rêves-là

 

Luther Allison - Blue Streak (1995)

Este álbum e o anterior, Soul Fixin’ Man, são o ápice de uma vida inteira dedicada ao blues, infelizmente numa quase obscuridade. Um crime para um guitarrista de tão alto nível, inigualável. Ele sempre manteve as raízes do gênero mas soube trazê-lo para a modernidade em arranjos e letras sofisticados.

Blue Streak rendeu a Luther cinco prêmios WC Handy, o mais prestigioso reconhecimento para um músico de blues, colocando-o na companhia de Freddy King, Magic Sam, Muddy Waters e Howlin' Wolf, todos os quais cruzaram sua carreira em um ponto ou outro.

Luther Allison - guitarra, vocal

James Solberg - guitarra

Charlie Bingham - guitarra rítmica (8)

Ernest Williamson - teclados

Mike Vlahakis - teclados (faixas: 7, 8)

Bruce McCabe - piano (11)

Andrew Love (The Memphis Horns) - sax tenor (5, 9, 10, 12) 

Wayne Jackson (The Memphis Horns) - trompete, trombone (5, 9, 10, 12) 

Jacqueline Johnson - backing vocal (12)

Jacquelyn Reddick - backing vocal (12)

Dave Smith - baixo 

Ken Faltinson - baixo (7, 8)

Steve Potts - bateria

Robb Stupka - bateria (7, 8) 

1   All The King's Horses

2   What Have I Done Wrong?

3   Big City

4   Move From The 'Hood

5   What's Going On In My Home?

6   I Believe In You

7   Watching You

8   Walking Papers

9   Think With Your Heart

10 You Don't Know

11 Should I Wait?

12 Midnight Creeper

 

Satan And Adam - Harlem Blues (1991)

Há uma espécie de espírito no blues que busca seus músicos e não o contrário.

Em 1986 Sterling Magee já era um músico envelhecido, porém tarimbado e com pedigree. Ele tocara com Marvin Gaye, Etta James, King Curtis, James Brown, George Benson e muitos outros, mas pelas desventuras da vida foi reduzido a um músico de rua para pagar as contas. 

Adam Gussow, por sua vez, era um graduado em Princeton que se apaixonou pela gaita, estudou com um mestre e tentou uma carreira na música. Em 1986 ele já tinha abandonado essa ideia quando dirigindo por Nova Iorque ele se deparou com Magee tocando guitarra e percussão numa esquina. Um pouco de conversa, alguns improvisos, e os dois passaram a se apresentar regularmente.

Magee era apelidado de Mr. Satan e Adam ficou Adam mesmo.

A dupla ganhou popularidade quando apareceu no filme Rattle and Hum do U2 e chegou a abrir shows para Buddy Guy.

Gravaram três discos, dos quais esse é o primeiro. É uma nova abordagem funky do venerável Delta Blues.

Suas apresentações se tornaram raras por conta da saúde de Magee, mas ainda alegram alguns felizardos.

Sterling Magee (Mr. Satan) - guitarra, percussão, vocal

Adam Gussow (Mr. Adam) - harmônica, vocal

1   I Want You

2   Groovy People

3   Read My Lips

4   Don't Get Around Much Anymore [Duke Ellington]

5   Ride The Wind

6   Down Home Blues

7   Sweet Home Chicago [Roosevelt Sykes]

8   I Create The Music

9   C. C. Rider [Traditional]

10 Sunshine In The Shade